《大狀王》演前分享會 （記於二零二三年十二月三日）

參加《大狀王》演前分享會，由「大狀王之父」茹國烈先生、編劇張飛帆和導演方俊杰先生一起分享《大狀王》緣起的小故事，細說這個劇有什麼地方能代表香港，又有什麼地方我們突破了香港作品的作風。最喜歡茹先生提到長演的另一種可能，即不一定要在同一場地不斷在演，也可以是每兩年加入新的改動和演員組合，以二十場為單位的隔年重演模式，茹先生亦提到，在投資上亦可考慮以兩個劇的投資放在一個劇上，從而提高每個劇的創作質素，達到可以吸引觀眾，做到隔年重演的可能，雖然我覺得在實際操作上可能會遇上重重困難，但這個模式相信是現時我聽過對香港音樂劇發展最健康的方向。

今天席間有兩位來自國內的觀眾，第一位觀眾形容國內對《大狀王》這個劇的故事和質素感到相當驚喜，她專誠由北京到香港欣賞這個劇，今晚會看第四場《大狀王》；而另一位能說廣東話的內地觀眾，則認為作為廣東人能看到廣東話原創音樂劇覺得很感動 。

提到預演時跟現在的版本的大分別，今天也有一個有趣的論點，就是預演版本未必是不好的。由於在創作早期，大家都覺得能夠參與這個創作是一個絕對值得珍惜的機會，所有創作人都傾囊而出，把自己最好的想法放在盤子裏，結果觀眾都吃滯了。資訊太多，不習慣，接收和吸收就有困難。經過幾年來的修改，現在呈現給大家的，是一個真正千錘百煉的音樂劇，我們現在看到的，大概是由澳牛式盛宴變法國餐的呈現。導演提到，預演版本其實未必是不好的，當觀眾和劇場創作人的想法同步了，或許有一天，可以考慮預演版本再呈現給觀眾欣賞。